Un assistant ou une assistante d’enseignement artistique spécialité danse contemporaine

Le Conservatoire à Rayonnement Régional (CRR) de Toulouse dispense un enseignement spécialisé en musique, danse et art dramatique à plus de 2 000 élèves, au cœur de la cité et dans quatre antennes de quartiers.

Sous l’autorité du directeur du Conservatoire et pour le département théâtre, vous enseignez la discipline danse contemporaine auprès d’élèves comédiens en formation théâtrale. Vous assurez le suivi et l’orientation des élèves et de leur parcours, participez aux différentes étapes d’évaluation. Vous participez par ailleurs à la vie et au rayonnement de l’établissement.

Dans le cadre de vos missions, vous assurez la transmission des techniques spécifiques à la discipline de danse, d’improvisation, de composition et d’expression corporelle et la communication sur le contenu artistique approprié. Vous organisez les études en fonction des élèves et des programmes officiels, en lien avec les autres enseignants et le projet d'établissement.

Au sein de l'équipe pédagogique, vous participez à la conception de projets innovants et interdisciplinaires, ainsi qu’à l’identification et au développement de nouveaux partenariats. Enfin, vous pouvez être amené à participer aux activités de diffusion et aux instances de l'établissement (département pédagogique, conseil d'établissement)

Possédant un haut niveau artistique, vous êtes titulaire du diplôme d'état de danse contemporaine ou équivalent de la discipline proposée. Fort d’une expérience pédagogique similaire, vos connaissances des programmes et des textes officiels vous permettront de mener à bien vos missions.

Vous êtes en capacité de communiquer, de transmettre vos compétences et vous savez adapter les modalités pédagogiques aux élèves, au contexte et utiliser la danse et l’improvisation comme outils d’exploration du jeu d’acteur.

Reconnu pour vos aptitudes au développement de la sensibilité et de la personnalité artistique des élèves, vous savez évaluer ces derniers avec pertinence. Une ouverture sur les différentes esthétiques chorégraphiques et des connaissances des disciplines corporelles connexes (pratiques somatiques, mime, acrobatie…) seraient un plus.